人工智能正在默默地改变时尚创造力?

曾几何时，时装设计师在访谈中无法避免一些标准问题。你从哪里来的？您为谁设计？您理想的时尚是什么？但是，这些天这些问题似乎已经过时了。如今，当数字媒体统治着一切时，创建不再是个人想象力的完美代表，并且算法已经开始默默地改变人类的美学偏好和创造性习惯。显然，人工智能（AI）构成了创造力的局限性。您可以参与数据分析，趋势，输出模式和样式的预测，以及制定完整的设计计划集。那么，还有创造性的自由吗？您可以在时装设计中保留人们的“想法”吗？在创意行业的分叉中，AI不再只是提供内容建议的后端工具。它在确定趋势和美学方面起着重要作用。对于创意工作者而言，算法的便利性是毫无疑问的e。过滤和整理最初令人困惑，提高劳动力效率的信息洪流，组织设计师没有众多琐碎的任务，并专注于创造性表达。但是问题如下：设计师是否仍然有自由空间来表达表达，并且不知不觉地为算法偏爱的创意模型提供？算法是否刺激创新或改善创造力的统一性？ Le Monde deEspaña最近报道说，这种矛盾在时尚领域尤其重要。一方面，效率和精确度引起的吸引力，而另一方面，隐藏的担忧是创造性的人格会侵蚀。创意产业似乎是在道路上的分叉，但导致了相似之处。随着工具箱产生的AI出现，该问题变得更加复杂。这种类型的程序可以根据用户说明（例如文本）生成新内容图像，视频，音频甚至软件。从生产效率和经济利益的角度来看，值得关注。 2018年，汤米·希尔菲格（Tommy Hilfiger）与IBM和纽约时尚学院的Infor设计和技术实验室合作启动了“零售重组”项目。他们训练的AI近年来可以扫描时尚档案，自动生成希尔菲格图案，颜色和样式剪切，并将其变成完整的系列。 AI的作用不再是“灵感发生器”，而是实际上参与了设计过程。根据美国马萨诸塞州理工学院的官方网站的说法，今年4月，Maison Meta的创意机构开发了由本文推广的Generafashion AI。在句子中，系统可以生成几类的草图，例如裙子，泳衣，T衬衫等。设计师Norma Camalie评论说。今天，AI的设计不再是一个利基实验。自Maison Meta于2013年推出时装周AI以来，来自世界各地的才华横溢的年轻设计师使用Midjourney，Dall-E和Chatgpt等免费工具创建了无数的定制设计系列。这包括灵感来自Sarga Delos陶瓷的设计。艾达可能是一个真正的游戏变更系统。他是由香港理工大学的时装教授Wong-Wai-Kung开发的互动时装设计助理，也是设计师领导的世界上第一个AI系统。使用图像识别技术，您可以在详细的设计中转换草图Andoriginal Ideas，从而加速了整个设计过程，从其初稿到时装秀。从这个角度来看，AI似乎已经从“工具箱”转移到了“创建研究”。任何面临着创造力控制权的破坏性潜力的人，设计行业的最佳力量会仔细地展开，积极采用技术，努力提取清晰的李NES并在效率和独创性，工具和创作者之间找到新的平衡。根据美国《福布斯灵集团》杂志网站的报道，它已经开发了一种AI Madeline系统来优化购买体验。在过去的一年中，LVMH通过对AglaéVentures的技术投资投资了5代的新公司，总共投资了3亿欧元。这些公司主要致力于提高生产率，市场效率和图像处理能力。但是，是否真的参与了这些群体品牌的创作过程，还有待观察。在去年的LVMH数据和AI峰会上，该小组仔细地发表了一份陈述，即所涉及的技术具有令人难以置信的创造潜力，这使他们能够产生个性化的设计和经验，但也带来了有关可靠性和责任的问题。根据《福布斯领事》共同发布的研究报告，大多数消费者都担心使用AI。腾腾和一个人。我担心AI写作产品的引入可能会产生误导。同时，消费者越来越多地采用公司来使用数据来优化其服务。 48％的人根据其购物历史接受个性化建议，而55％的人不介意分析社交网络中的互动。但是，当人们触摸更多私人区域（例如短信和通话内容）时，人们的托勒斯坦西亚已经大大减少。这种矛盾的心态反映了创意行业中AI的核心问题。人类愿意支持AI，但不愿由AI控制。也许将来，人类和机器的特定人都将不再实现创造力。但是当时，设计师不得不重新定义自己的角色：他们不仅是思想的来源，而且是对价值观的审判和辩护的监护人。